Details
| Produktnummer: | 7070153 pdf + mp3 |
|---|---|
| Arrangement: | Duett |
| Instrumente: | Gesang , Gitarre , Klavier |
| Genre: | Weihnachts Pop |
| Duett: | Klavier, Gesang & Gitarre |
| Schwierigkeitsgrad: | Mittel |
| Spielerfahrung: | Mittelstufe (3–4 Jahre) |
| Sprache: | Englisch |
| Tempo: | 120 |
| Tonart: | B-Dur |
| Künstler: | Sinatra , Frank |
| Autoren: | Marks, John D. |
| Seiten: | 4 |
| Spieldauer: | 02:19 |
| Verlag: | ND-Verlag |

Rudolph the red-nosed Reindeer - Noten für Klavier und Gesang Weihnachts-Pop / Christmas-Song
Details
| Produktnummer: | 7070153 pdf + mp3 |
|---|---|
| Arrangement: | Duett |
| Instrumente: | Gesang , Gitarre , Klavier |
| Genre: | Weihnachts Pop |
| Duett: | Klavier, Gesang & Gitarre |
| Schwierigkeitsgrad: | Mittel |
| Spielerfahrung: | Mittelstufe (3–4 Jahre) |
| Sprache: | Englisch |
| Tempo: | 120 |
| Tonart: | B-Dur |
| Künstler: | Sinatra , Frank |
| Autoren: | Marks, John D. |
| Seiten: | 4 |
| Spieldauer: | 02:19 |
| Verlag: | ND-Verlag |
Produktbeschreibung
„Rudolph the Red-Nosed Reindeer" gehört zu den bekanntesten Weihnachtsliedern überhaupt – und in diesem Klavier- und Gesangsarrangement klingt es sofort festlich und lebendig. Die Klavier und Gesang Noten richten sich an Spieler ab etwa drei Jahren Unterricht. Die vereinzelten großen Intervallsprünge in der Gesangslinie fordern sichere Treffsicherheit, und das zügige Tempo lässt wenig Spielraum für Zögern. Als Teil der playbackNOTEN-Serie ist das Stück außerdem ensemble-kompatibel aufbereitet.
Noten „Rudolph the Red-Nosed Reindeer" – beschwingte Weihnachtsklassiker für Klavier & Gesang
„Rudolph the Red-Nosed Reindeer" wurde 1949 von John D. Marks als Song veröffentlicht – die Figur des Rudolph stammt ursprünglich aus einem Kinderbuch von 1939 – und erzählt die Geschichte eines Rentiers mit leuchtend roter Nase, das zunächst von seinen Artgenossen ausgelacht wird, bis es in der Weihnachtsnacht zur entscheidenden Figur wird. Frank Sinatra nahm das Stück auf und verlieh ihm seinen unverwechselbaren, swingenden Charme: locker, warmherzig, mit dem typischen Swing-Achtelpuls und dem federnden Timing, das Sinatra so besonders machte.
B-Dur gibt diesem Arrangement eine helle, einladende Grundfarbe – die Begleitung fließt, und die Singstimme trägt die Melodie entspannt durch die Mittellage, mit einem Tonumfang von genau einer Oktave (C4–C5, also 12 Halbtöne). Anspruchsvoll wird es dort, wo die Gesangslinie vereinzelt weite Sprünge macht: Diese großen Intervallsprünge fordern präzise Kontrolle der Stimme – sie bewegen sich innerhalb des notierten Tonumfangs von einer Oktave, überbrücken dabei aber einen spürbaren Abstand zwischen den Tönen, der eine sichere Intonation verlangt. Das Klavier bleibt dabei klar in seiner Begleitrolle: Die Akkordstruktur folgt den Grundfunktionen Tonika, Subdominante und Dominante in B-Dur, gehalten in einem gleichmäßigen Begleitpuls, der die Singstimme stützt, ohne ihr den Raum zu nehmen. Im Swing-Kontext empfiehlt sich für den Klavierpart ein eher nicht-legato gespielter Anschlag – leicht abgesetzt, mit federndem Gewicht – damit der Puls lebt, ohne die Gesangsstimme zuzudecken. Die Harmonik ist durchgehend diatonisch – also ohne chromatische Ausweichungen – was die Orientierung erleichtert, das Tempo aber konsequent fordert. Dazu kommt eine kurze Modulation nach Es-Dur, die dem Stück einen kleinen harmonischen Schub gibt.
Ein Hinweis speziell für klassisch ausgebildete Sängerinnen und Sänger: Swing-Timing funktioniert anders als notiert. Die Achtel klingen nicht gleichmäßig, sondern mit einem leichten Swing-Feel – das erste Achtel eines Paares wird betont und etwas länger gehalten, das zweite kommt knapper und leichter. Wer gewohnt ist, Achtel streng gerade zu singen, wird diesen Puls zunächst bewusst einüben müssen. Am besten gelingt das, indem man das Stück zunächst nur mit Rhythmusgefühl spricht oder summt, bevor man die Tonhöhen hinzunimmt.
- Tonumfang: c' bis c'' (1 Oktave)
- Hauptherausforderung: Große Intervallsprünge über mehr als eine Oktave in der Gesangslinie
Wer die Sprungstellen in der Gesangslinie zuerst isoliert singt – ohne Klavierbegleitung, nur mit dem Grundton im Ohr – trifft sie danach im vollen Arrangement deutlich sicherer. Besonders hilfreich: den Zielton vor dem Sprung innerlich hören, bevor er gesungen wird. Die Modulation nach Es-Dur kommt kurz, aber klar – wer sie kennt, verliert dort nicht den Faden. Am Klavier lohnt es sich, den Swing-Achtelpuls gleichmäßig und entspannt zu halten, damit die Gesangsstimme obendrüber frei phrasieren kann.
Eine blätterbare Notenvorschau mit allen vier Seiten steht vorab zur Verfügung – kein Kauf ins Blaue. Ein kurzes Demo-Hörbeispiel ist kostenlos verfügbar, um das Arrangement vorab zu hören. Die Noten stehen nach dem Kauf sofort zum Download bereit. 100 % lizenziert – sofort legal spielbereit. Zusätzlich gibt es ein Playback mit Melodie und ohne Melodie als kaufbare Option, ideal um Tempo und Phrasierung zu verinnerlichen.
Redaktionell geprüft vom notendownload.com-Team






